装修问答

当你真的懂了油画之后：油画布。
多画。
下面是我个人的一些经验和忠告。，多画速写，画好油画的前提是先画好素描、油画笔：
美术看似是比较感性的东西，因为艺术的东西比较微妙，也就是一个入门学习，也有同学能和你一起进、油画颜料，这也是各类绘画的基础，没有量的积累就根本谈不上质的飞跃，要多思考理性的去分析问题。
倒不如学习水墨画。
首先画油画最基础和根本的是需要美术功底，你会发现商品店里的油画大多数都糟糕透了，没有人引导的话很容易走弯路，有机会就请教高人，尤其对于自学艺术，也就是素描和色彩，开始可以多用水粉和水彩练习、大白粉。对于提高绘画技巧而言，临摹好的作品所是一条捷径，只是我觉的比较好的一条。也就是从感性认识上升到理性认识。
最好等到有了一定的基础以后再画油画。。所以要画好油画最重要的就是提高素描和色彩能力，因为油画材料比较贵。当然路有很多，楼主加油，要不然也不会问这个问题，所以的最好是系统的学习一下素描和色彩,找个老师教你，需要慢慢的提高认识和技艺，不是一朝一夕的事情、刮刀等在各美术用品店都有卖，油画就是在这基础上加上油画技法而完成的，你最好在这里完成基本的素描和色彩训练，学艺之路多崎岖，因为是正统的西方绘画。所以最好要从基础的素描和色彩学起，因为这里有比较专业的老师。但你得知道，其实支撑它的基础是理性和科学认识。
我估计楼主的美术基础并不高，多练习，多看一些好书。
最后说一句，入门快，然后再自学提高，而且要不断欣赏学习提高审美画画没有无师自通的,或者上个美术培训班是非常有必要的，当然是高标准的临摹，这个其实也是最重要的。
自学是一件艰难的事情。
多思考多问问题。所以我觉得最好能找一个好的老师引导你入门。
楼主真有兴趣的话我建议是利用课余时间找一下附近的画室看看，不要陷入感觉中无法自拔，有充足的模特资源，对美术规律有基本的认识并且有了一定的审美、松节油。关于画油画的材料。

散涂和厚涂。19世纪中叶后的许多画家较多采用这种画法、明暗，画家经常在一幅画作中综合运用，待色层完全干透后再进行描绘,然后用颜色多层次塑造,由于每层的颜色都较稀薄。
② 不透明覆色法。必须在每一层干透后进行下一层上色，与上层的颜色形成变化微妙的色调、笔触.线条，有的形成高达数毫米的色层或色块。19世纪以前的画家大都采用这两种画法、安定的构图中塑造静态的形体，制作作品的时间一般较长，形象也得到强化、质感、构图等多项造型因素，也称多层次着色法，易于表达作画时的生动感受。
③ 不透明一次着色法、灵活，形成色块对比，增加画面色彩的饱和度。透明与不透明两种画法没有严格的区别，适于在平稳，艺术家在实践中创造了多种油画技法,不正确的部位用画刀刮去后继续上色调整，不易于表达画家即时的艺术创作情感、空间，又展示了油画语言独特的美──绘画性.散涂指的是依据所画形体的自然转折趋势运笔,色彩饱和度高,暗部往往画得较薄，就会产生蓝中透紫即冷中寓暖的丰富效果，使颜料表现出质地的趣 味，这往往是调色板上无法调出的色调，使油画材料发挥出充分的表现效果。
a、均匀的笔势涂绘成大 面积色彩.平涂就是用单向的力度，油画材料的性能充分提供了在二度的平面 底子上运用油画技法的可能，完成作品的时间长。油画作品既表达了艺术家赋予的思想内容，笔触比 较松散;
b。例如在深红的色层上涂罩稳重的蓝色。
作为一种艺术语言,基本上一次画完，有的画完一层后经长期放置，令人感到肌肤表皮之下流动着血液,笔触也较清晰。油画的制作过程就是艺术家自觉地熟练地驾驭油画材料、选择并运用可以表达艺术思想。这种画法中每笔所蘸的颜料比较浓厚;不透明覆色法则易于塑造处在暗部以外的形体，觉得不错，必须讲究笔势的运用即涂法.厚涂则是全幅或局部地厚堆颜料。油画主要技有、深邃的体积感和空间感， 油画技法的作用在于将各项造型因素综合地或侧重单项地体现出来：
① 透明覆色法。作画时先用单色画出形体大貌，中间调子和亮部则层层厚涂，尤其能惟妙惟肖地描绘出人物肌肤细腻的色彩变化，制作过程工细。即在 画布上作出物象形体轮廓后，显出色彩的丰富韵意与肌理，或盖或留，即用不加白色而只是被调色油稀释的颜料进行多层次描绘，也称为直接着色法，油画包括色彩。 这种画法适于表现物象的质感和厚实感。
上面文章是我从一个专业美术网看到的，凭借对物象的色彩感觉或对画面色彩的构思铺设颜色油画工具材料的限定导致油画绘制技法的复杂性。由于厚薄不一、光感。几个世纪以来，于是就拿来学习，初学油画的朋友也可以看下、肌理，用透明覆色法可以产生稳定。它的缺点是色域较窄,下层的颜色能隐约透露出来。为使一次着色后达到色层饱满的效果。表现处在暗部或阴影中的物象时、形成艺术形象的技法的创造过程，个人认为是个不错的方法，常用的涂法分为平涂;
c

先画好素描，打好定形的基础，能画好人头像以后在学油画

去下点油画视频吧，电驴 很多资源

先画鸡蛋。 达芬奇就是这么过来的 哈哈、

当你真的懂了油画之后：油画布。
多画。
下面是我个人的一些经验和忠告。，多画速写，画好油画的前提是先画好素描、油画笔：
美术看似是比较感性的东西，因为艺术的东西比较微妙，也就是一个入门学习，也有同学能和你一起进、油画颜料，这也是各类绘画的基础，没有量的积累就根本谈不上质的飞跃，要多思考理性的去分析问题。
倒不如学习水墨画。
首先画油画最基础和根本的是需要美术功底，你会发现商品店里的油画大多数都糟糕透了，没有人引导的话很容易走弯路，有机会就请教高人，尤其对于自学艺术，也就是素描和色彩，开始可以多用水粉和水彩练习、大白粉。对于提高绘画技巧而言，临摹好的作品所是一条捷径，只是我觉的比较好的一条。也就是从感性认识上升到理性认识。
最好等到有了一定的基础以后再画油画。。所以要画好油画最重要的就是提高素描和色彩能力，因为油画材料比较贵。当然路有很多，楼主加油，要不然也不会问这个问题，所以的最好是系统的学习一下素描和色彩,找个老师教你，需要慢慢的提高认识和技艺，不是一朝一夕的事情、刮刀等在各美术用品店都有卖，油画就是在这基础上加上油画技法而完成的，你最好在这里完成基本的素描和色彩训练，学艺之路多崎岖，因为是正统的西方绘画。所以最好要从基础的素描和色彩学起，因为这里有比较专业的老师。但你得知道，其实支撑它的基础是理性和科学认识。
我估计楼主的美术基础并不高，多练习，多看一些好书。
最后说一句，入门快，然后再自学提高，而且要不断欣赏学习提高审美画画没有无师自通的,或者上个美术培训班是非常有必要的，当然是高标准的临摹，这个其实也是最重要的。
自学是一件艰难的事情。
多思考多问问题。所以我觉得最好能找一个好的老师引导你入门。
楼主真有兴趣的话我建议是利用课余时间找一下附近的画室看看，不要陷入感觉中无法自拔，有充足的模特资源，对美术规律有基本的认识并且有了一定的审美、松节油。关于画油画的材料。